Must koer on pärast parima filmi auhinna võitmist 2024. aasta üks enim kõneainet pakkunud Hiina filme. Un Certain Regard Cannes'i filmifestivalil. Teose lavastaja on Guan Hu ja kaasautorlusega Rui Ge, viib vaataja kaugesse paika Loode-Hiinas, Gobi kõrbe keskel, taustaks 2008. aasta Pekingi olümpiamängud ja kuiv ja dekadentlik atmosfäär mis läbib kogu lugu.
Kaine tooniga, mitte sentimentaalsusele kaldudes, Film uurib kahe marginaliseeritud olendi suhet.Lang, argpükslik endine vang ja hulkuv must koer, keda kõik ohtlikuks peavad. Koos moodustavad nad ebatõenäolise duo, keda ühendab soov leida kohta ühiskonnas, mis on üha vaenulikum nende suhtes, kes ei vasta riigi modernsuse poole liikumise standarditele.
Lunastuse teekond kõledas keskkonnas
Süžee algab Lang naaseb kodulinna Pärast vanglast vabanemist leiab ta eest praktiliselt mahajäetud linna, mis on lammutatud ja täis hulkuvaid koeri. Püüdes oma elu taas rööpasse saada ja konflikti vältida, nõustub ta töötama kohalikus patrullis, mille ülesandeks on enne olümpiavõistlust loomi püüda, mis viibki selleni. ellujäämise, lunastuse ja teise võimaluse lugu.
Langi ja musta koera vaheline side ...võtab kiiresti tähelepanu keskpunkti. Samal ajal kui terve linn kardab, et loomal on marutaud, leiab Lang selles peegelduse omaenda olukorrast: mõlemad lükatakse tagasi, neid peetakse ohuks ja nad otsivad väikest kuuluvuskohta. Nende vahel tekkiv kaassüü aitab neil haavu ravida ja kiiresti muutuva maailmaga silmitsi seista.
Film paistab silma oma suure visuaalse võimsusega fotograafiarealistliku ja poeetilise vahel, teos Weizhe GaoGobi maastikud ei ole mitte ainult taustaks, vaid tugevdavad ka lääne atmosfääri ning isolatsiooni ja piiriala tunnet. Guan Hu kasutab aeglast tempot iga kaadri emotsionaalse laengu ja magnetismi suurendamiseks, samal ajal kui heliriba segab muusikat Bretooni Vivian ootamatute kärbetega Pink Floyd, rõhutades loo melanhoolset ja mässumeelset olemust.
Hiina muutumise portree
„Must koer” ei jutusta mitte ainult sõpruse muinasjuttu, vaid toimib ka allegooria progressi ja sotsiaalse juurdumise mõjudest tänapäeva Hiinas. Peatselt algavad olümpiamängud kujutavad riiki õitsva rahvana, kuid stsenaarium rõhutab kontrasti unustatud maapiirkondade ja nende eluga, kes pole saanud osa majandusbuumist või natsionalistlikust optimismist.
Film sisaldab vesterni ja põneviku elemente, kuid ei hülga Hiina sotsiaalkino mõtisklevat tooni. Endise vangi ja hüljatud looma tegelaste kaudu... Film tõmbab paralleele sotsiaalse tõrjutuse ja linnade puhastamise või ümberkujundamise protsesside vahel. võimude poolt juhitud, toimides ka peene metafoorina sotsiaalsele või etnilisele „puhastusele“ ja kiirendatud moderniseerimise hinnale.
Teine esiletõstetud punkt on Cameo režissöör Jia Zhangke, Hiina kunstikino põhitegelane, kelle kohalolek tugevdab põlvkondade ja kunstide dialoogi. Seega distantseerub film Guan Hu teistest ajaloolistele eepostele keskendunud teostest, sisenedes intiimsemasse ja eksistentsiaalsemasse sfääri, mis on kooskõlas lääne festivalidel auhindu võitnud sotsiaalse kino trendiga.
Tõlgendus Eddie Peng Ta on magnetiline oma vaoshoituse ja vaikimisega, edastades ühiskonna poolt kõrvale heidetud inimese valu ja väärikust. Nii tema kui ka loom peegeldavad minevikuga leppimise raskust ja lootust taasavastada eesmärk, isegi kui see on ääremaal.
